dunja kukovec on Tue, 13 Apr 2004 09:04:49 +0200 (CEST) |
[Date Prev] [Date Next] [Thread Prev] [Thread Next] [Date Index] [Thread Index]
[nettime-see] Share! Like a receipt. |
za informaciju galerijski tekst i mozda primer, da i u galeriji funkcioniraju stvari iz drugih reprezentacijskih razina. vabljeni vsi, predvsem pa tisti, ki niste vec kot dve uri oddaljeni od ljubljane! ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: V torek, 13. aprila, ob 20. uri vas vabimo na otvoritev in performans Hackitecture v okviru razstave Delimo! Kot recept. Galeriji P74, Prušnikovi 74, Ljubljana, Slovenija. Razstava Delimo! kot recept / Share! like a receipt 13/4/2004 – 30/4/2004, Galerija P74 kustosinja: Dunja Kukovec | soustvarjalci: Mara Vujić, Luka Prinčič umetniki: Candida TV (Rim) | Dynebolic (Rim, Dunaj) | Ivan Grubanov (Beograd, Amsterdam) | Hackitectura (Barcelona) | Ana Hušman (Zagreb) | Opalab (Ljubljana) | Yomango (Bilbao, Madrid, Malaga, Sevilla, Valencia) A se spomnite knjige avtorjev KLF Kako narediti uspešnico št. 1? Izšla je leta 1988 in je aktualna še danes, celo vedno bolj. KLF so okrog prsta vrteli ves medijski in založniški svet in uspeli z glasbenim hitom na prvem mestu britanske lestvice pop glasbe. Svojo taktiko so pronicljivo opisali v knjigi, ki je dostopna tudi na medmrežju. Kot pop ikone so zaslužili milijon funtov, ki so jih ilegalno in čisto zares sežgali. Razstava Delimo! kot recept. je posvečena njim, Luke Rhinehartu z romanom Človek kocka (The Dice Man), Ilyi Kabakovu, ki je napisal natančne recepte o postavitvi umetniške instalacije, in situacionistom. Tema Delimo! kot recept. izhaja iz računalniške tehnologije, natančneje iz življenja odprtokodnih programerjev. Njihov pristop razvijanja, nadgrajevanja, inštaliranja in pisanja kode temelji na nenehnem branju dokumentacije, navodil, poštnih seznamov ipd., kjer se učijo, izmenjujejo podatke, trike in rešitve. Takšen način dela ni prav nič podoben strogo zaprtim znanstvenim laboratorijem ali pa tistim umetnikom, ki svoje posebne tehnike nikakor nočejo "izdati". Če Jan Van Eyck v prvi polovici 15. stoletja ne bi izdal svoje tehnike oljnega slikarstva, bi bil razvoj stenskega slikarstva drugačen kot ga poznamo danes. V današnjem času se pojavlja veliko kreativnih posameznikov in skupin, ki se poleg umetniškega ali družbenega udejstvovanja ukvarjajo predvsem z vprašanjem, kako njihove izkušnje, pristope, strategije in taktike aplicirati v druga geografska okolja. Ne gre za gibanje ali posnemanje, ampak bolj za sodelovanje in izmenjavo izkušenj. Tako delovanje lahko zasledimo tudi pri socialnih delavcih, nekaterih znanstvenih sektorjih ipd.; v družbeno angažiranih umetniških praksah pa večinoma pri problematiziranju tistega segmenta globalizma, ki povečuje razlike in izključenost nekaterih družbenih skupin. Takšni umetniki seveda niso samo umetniki. Ko se ozrem v zgodovino umetnosti, ugotavljam, da umetnik nikoli ni bil samo umetnik. Njegovo izražanje je bilo velikokrat tesno povezano z religijo, politiko, znanostjo, matematiko... Danes so ne-samo-umetniki (Matthew Fuller, 1998) povezani z računalniško tehnologijo, socialno problematiko, migracijami, antiglobalističnimi protesti, politiko moči, korporativnim kapitalom ali znanostjo. Dela na razstavi Delimo! kot recept. poleg skupnega ustvarjanja govorijo predvsem o medsebojnem širjenju receptov, idej, strategij in pristopov. Tematizirajo kritične pristope do družbenih komoditet in poudarjajo nesprejemljivost določenih socialnih struktur. Dela na razstavi obravnavajo odnos do tradicije (Ana Hušman, Ivan Grubanov), masovnih medijev (Candida TV), potrošništva (Yomango) in tehnologije (Hackitectura, Dynebolic) ter odnos do kreativnosti ali umetnosti nasploh (Opalab). Z izjemo fotografij Ivana Grubanova so vse predstavljene taktike, strategije in akcije lahko načrt za enako delovanje v domačem okolju. Nekatere so že posvojene, druge pa še čakajo. Vsaka rekonstrukcija vsebuje nekaj izumiteljskega in vsak izum je delna rekonstrukcija. S propagiranjem deljenja in svobodnega razpečevanja ideje se problematizira originalnost, edinstvenost in eksluzivnost, obenem pa redefinira avtorstvo in preizprašuje avtoriteta. Besede share ni mogoče primerno prevesti v slovenščino, saj pomeni deliti med seboj, podajati ali podarjati si in ne deliti v smislu prepoloviti ali deli kot delati. Angleški naslov razstave nosi ime po Share dogodkih v New Yorku - http://www.share.dj/, na katerih se dobivajo vedno drugi glasbeni in video umetniki, da skupaj in vsi hkrati ustvarjajo zvočno in vizualno predstavo. Iniciatorji dogodka Share, znanega tudi kot Share žur (Share party), na predstavitvah razlagajo način dela, zato da bi spodbudili k izvajanju enakih dogodkov drugje, pri čemer so vedno pripravljeni pomagati s svojimi izkušnjami in tehnološko ekspertizo. Razumevanje razstave in optimalen razplet se lahko zgodi šele po razstavi, v trenutku ko lokalne subverzivne skupine umetnikov ali ne-umetnikov posvojijo, rekonstruirajo in neposredno preizkusijo recepte, ki so jih videle ali spoznale tudi na razstavi. Za razumevanje in spreminjanje okolja je nujno med seboj deliti izkušnje in jih prilagajati lokalni situaciji. Povezovanje med sabo ali socialni networking se vzpostavlja kot nasprotje (med)državni centralizaciji, ekonomski koncentraciji in ekskluzivnim meščanskim navadam. HACKITECTURA v Ljubljani Hackitectura (Barcelona, Španija) je skupina programerjev, glasbenikov in video umetnikov iz Barcelone, ki ustvarjajo z orodjem PD ali Pure Data. Pure data je prosto orodje, ki omogoča enostavno povezovanje posameznikov pri enem samem delu oziroma nastopu v živo. Pure Data je tudi program (orodje), ki omogoča, da si sam sestaviš svoje orodje, in je primerno tudi za predvajanje v živo (streaming). Hackitectura so sami izdelali tudi orodje za interaktivno soustvarjanje s posamezniki, ki so ekstremno tehnološko ne-usposobljeni. Hachitectura so znanstvenofantastični meščani, dosledno antikorporativni. Njihove akcije vključujejo mednarodni dogodek, ki je povezal tri celine, štiri mesta, vse pa se je dogajalo v živo, s prostimi orodji in odprtimi rokami. [Več na: www.hackitectura.net] Obisk Hackitecture je omogočil a.network. A.network je regionalna mreža 4 centrov za digitalno kulturo, ki producirajo, prezentirajo in reflektirajo sodobno kulturo in umetnost/medije/tehnologijo ter njihov vpliv na sodobno drružbo. "A" v imenu pomeni artistične/aktivistične/alternative kulturne/družbene/tehnološke prakse. Slovenska članica mreže je Ljudmila (www.ljudmila.org, Ljubljana), ostala trojica pa so: hrvaški multimedialni institut MI2 (www.mi2.hr, Zagreb), bosanska Pro.ba (www.pro.ba, Sarajevo) in srbska Kuda.org (www.kuda.org, Novi Sad) ............................................... Nettime-SEE mailing list Nettime-SEE@nettime.org http://www.nettime.org/cgi-bin/mailman/listinfo/nettime-see